Золотая хохлома: почему в знаменитой росписи нет ни грамма золота?

Красные ягоды, чёрные завитки, золотые листья… Хохломскую роспись трудно перепутать с какой-либо другой. Но задумывались ли вы, как деревянная ложка или чаша приобретает золотой блеск? Ведь настоящего золота мастера никогда для этого не использовали.

История промысла начинается во второй половине XVII века в Нижегородском Заволжье. Местные жители изготавливали деревянную посуду, которую продавали на ярмарках. Здесь было много леса, а пахотной земли не хватало, поэтому ремесло становилось важным источником заработка.

Считается, что на развитие хохломской росписи повлияли иконописные традиции. Мастера знали способы придавать предметам золотистый вид без дорогого металла. Постепенно эту технологию приспособили для обычной деревянной посуды.

Как же получали золото?

Сначала из липы, осины или берёзы вытачивали чаши, ложки и другую утварь. Неокрашенные заготовки мастера называли «бельём». Их грунтовали, высушивали, шлифовали и несколько раз покрывали олифой.

Затем наступал самый интересный этап — лужение. Поверхность натирали оловянным порошком, и деревянная посуда приобретала серебристый блеск. Сегодня вместо олова обычно используют алюминий.

На серебристую поверхность наносили узоры, покрывали изделие олифой и отправляли в печь. Под действием жара покрытие приобретало янтарный оттенок, а серебристый слой под ним начинал казаться золотым.

Так из простой деревянной чаши получалась нарядная посуда, напоминавшая дорогую золочёную утварь.

Почему роспись называется хохломской?

Самое любопытное, что мастера работали не только в самой Хохломе. Это было торговое село, куда свозили готовые изделия из окрестных деревень. Отсюда расписные чаши и ложки отправлялись на ярмарки, а название торгового места постепенно закрепилось за всем промыслом.

Со временем одним из главных центров хохломской росписи стал город Семёнов.

А что означают знаменитые узоры?

В традиционной хохломе сложились две основные манеры росписи. При верховом письме мастер наносит красные и чёрные узоры прямо на золотистую поверхность. Так рождается знаменитая «травка» — тонкие изогнутые стебельки, листья и ягоды.

При фоновом письме происходит наоборот: цветом покрывают пространство вокруг орнамента, оставляя сам рисунок золотым. Один из самых известных вариантов такой росписи называется «кудринка» — по характерным пышным завиткам.

К началу XX века промысел переживал трудные времена: фабричная посуда вытесняла изделия ремесленников. Но мастера сумели сохранить своё искусство. Появились артели, школы, а позднее и крупные предприятия, благодаря которым хохлома стала известна далеко за пределами России.

И сегодня особенно интересно рассматривать старинные хохломские вещи, зная, сколько труда скрывается за их блеском. Ведь для создания одной чаши недостаточно красиво нарисовать узор — нужно ещё подготовить дерево, добиться правильного покрытия и выдержать изделие в печи.

А у вас дома сохранилась хохломская посуда? Может быть, расписные ложки, чаши или та самая деревянная сахарница, которая когда-то стояла на столе у бабушки?