Вильям Бугро «Нимфы и сатир», 1873 год

Когда лесной мифологический хулиган решает, что он — главная угроза в округе, судьба может преподнести ему освежающий сюрприз. Именно такой момент запечатлел французский академист Вильям Бугро на своём знаменитом полотне «Нимфы и сатир», написанном в 1873 году.
Что же происходит на картине?
Представьте типичную ситуацию из древнегреческих будней. Лесной сатир — получеловек-полукозёл с весьма фривольным характером — решил подглядеть за прекрасными нимфами, купающимися в затерянном пруду. Возможно, он даже планировал кого-то из них утащить.
Но что-то пошло совсем не по плану. Нимфы оказались девушками не промах, обладающими прекрасной физической формой и имеющими опыт отличной командной работы. Вместо того чтобы в ужасе разбежаться, девичий спецназ перешёл в решительное контрнаступление!
Четыре грациозные красотки буквально взяли рогатого любителя чужого личного пространства в оборот. Слаженные действия девичьей команды поражают своей чёткостью: одна подхватила нарушителя спокойствия за руки, вторая крепко держит за рога, а остальные напирают со спины и флангов.
Главная цель этой молниеносной операции — затащить бедолагу прямо в холодную воду. На лице самого сатира в этот момент читается панический ужас и полное прозрение. Его козлиные копыта изо всех сил упёрлись в край берега, а всё тело выражает единственную мольбу: «Девочки, я просто хотел спросить, который час!» Но лесные речные нимфы не знают пощады к тем, кто мешает их водным процедурам.
Бугро с невероятным мастерством противопоставляет мягкую, практически светящуюся кожу девушек и тёмную, шерстистую, мускулистую тушу сатира. Динамика сюжета зашкаливает: ещё секунда — и раздастся громкий всплеск.
История создания: от парижского триумфа до бара в Нью-Йорке
В 1873 году Вильям Бугро был уже признанным мастером академизма. Он точно знал, чего хочет избалованная парижская публика: классических мифологических сюжетов, безупречной анатомии и безукоризненной техники, где не видно ни одного мазка кисти.
Бугро написал «Нимф и сатира» для Парижского салона 1873 года. И картина произвела настоящий фурор! Искусствоведы захлёбывались от восторга, хваля то, как художник передал движение, свет и фактуру кожи, а обычные зрители толпились у холста, разглядывая каждую деталь.
Дальнейшая же судьба картины напоминает настоящий захватывающий детектив. Полотно практически сразу выкупил американский миллионер Джон Вулф и увёз его через океан в Нью-Йорк.
После смерти владельца в 1880-х годах картину приобрёл хозяин фешенебельного нью-йоркского отеля Hoffman House. Он повесил трёхметровый холст прямо в баре, где тот моментально стал главным аттракционом для мужской элиты города: за бокалом напитка нью-йоркские джентльмены часами обсуждали «нелёгкую долю» рогатого героя.
Однако с приходом «сухого закона» бар закрылся, а картину сняли и отправили на склад, где о ней попросту забыли. Почти на пятьдесят лет грандиозный шедевр затерялся и пылился в тёмных ящиках, пока в 1970-х годах его случайно не обнаружил коллекционер Роберт Стерлинг Кларк.
Сегодня отреставрированное полотно занимает почётное место в Институте искусств Стерлинга и Франсин Кларк в Уильямстауне (США), продолжая радовать посетителей своим искромётным сюжетом и высочайшим живописным мастерством.