Николай Цискаридзе

8 ноября исполнилось 100 лет со дня рождения замечательной актрисы театра и кино, заслуженной артистки РСФСР Людмилы Михайловны Арининой. К сожалению, до своего юбилея она не дожила совсем немного. Людмила Михайловна ушла из жизни в марте этого года, в возрасте 99 лет. За долгую творческую жизнь она сыграла более ста ролей в кино, подарив зрителям целую галерею удивительно живых, трогательных и запоминающихся героинь. Ее настоящая известность пришла довольно поздно. Но каким же редким даром обладала эта актриса! Даже в небольшом эпизоде она умела создать целый характер, наполнить его тонким юмором, обаянием и человеческой глубиной. Вспомните хотя бы ее Таисию из «Почти смешной истории». Сколько в этой женщине нежности, застенчивости, надежды на счастье! Аринина умела показать то, что порой трудно выразить словами. А ведь сама Людмила Михайловна прожила непростую жизнь, полную испытаний, потерь и творческих поисков. И при этом, вспоминая прожитые годы, называла себя счастливым человеком

Сегодня профессиональный мир Николая Цискаридзе значительно шире балетной сцены: руководство Академией русского балета имени А. Я. Вагановой, работа с учениками, драматический театр, книги, социальные сети. Однако во всех этих направлениях сохраняется главное – внимание к профессии, требовательность к качеству и желание делиться знаниями. Интервью с Николаем Максимовичем для журнала HD Magazine было записано перед началом концерта молодых солистов Академии русского балета имени А. Я. Вагановой в Ташкенте. – Николай Максимович, как человек становится известным? Вы когда-нибудь сознательно стремились к популярности? – Я никогда не думал: вот пойду в балет и стану известным. Я пошел в балет, потому что мне хотелось сказки. Тогда я не размышлял ни о профессии, ни о карьере, ни о чем-то подобном. Другое дело, что мне повезло: мои способности совпали с требованиями учебного заведения, в которое я пришел. А дальше все складывалось достаточно удачно и, я бы сказал, гармонично, а известность п

9 ноября 1929 года родилась Александра Николаевна Пахмутова. Ей исполнилось 97 лет! Есть композиторы, чьи произведения мы слушаем. А есть те, чья музыка становится частью нашей жизни. Сопровождает нас с детства, возвращает в дорогие сердцу места, напоминает о людях, которых мы любим, и о времени, которое уже не вернуть. Александра Николаевна принадлежит именно к таким композиторам. За ее плечами почти 400 песен, десятилетия творческой работы, сотрудничество с выдающимися исполнителями и удивительный союз с Николаем Николаевичем Добронравовым. Но разве можно измерить значение ее творчества количеством написанных произведений? «Надежда», «Нежность», «Как молоды мы были», «Старый клен»… Достаточно произнести несколько названий, и музыка уже звучит в голове. В этих песнях – история нашей страны, ее радости и тревоги, большие свершения и самые сокровенные человеческие чувства. Удивительно, как много может сказать о времени одна мелодия. И как точно Александра Николаевна всегда умела находит

Некоторые из них создаю сам, в других принимаю непосредственное участие, а иные просто рекомендую по мотивам собственного опыта и впечатлений. Так вот, из разряда моих собственных театральных рекомендаций, в этом театральном сезоне и под занавес 2026 года, вы можете успеть попасть на замечательный спектакль по Чехову: «О люб­ви (5 пу­дов люб­ви, 22 не­счастья, 33 ис­те­ри­ки)». Это совместная работа Мастерской Петра Фоменко и VII Зимнего Международного фестиваля искусств Юрия Башмета. Режиссер – Полина Агуреева. Разумеется, буквально такой пьесы в творчестве Антона Павловича вы не найдете, но в самом спектакле вам повстречаются истинно Чеховские герои, характеры, чувства и диалоги. А еще в постановке принимает участие Камерный ансамбль «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета. Остальное – пусть будет для вас сюрпризом и прекрасным открытием... Рекомендую от всей души выбрать вечер и посетить Театр, наполнить серые ноябрьские будни искусством и рассказать затем о своих впечатления

Олег Борисов – актер удивительного дарования, сложного характера и редкой требовательности к себе. Он мог сыграть легкомысленного проходимца так, что его полюбит вся страна, а затем создать образ человека, от которого зрителю становилось не по себе. Его герои были совершенно разными, но в каждом чувствовалась та внутренняя жизнь, которую невозможно подменить актерскими приемами. 8 ноября – день его рождения! Кстати, Олегом его звали не с рождения. В документах он был записан Альбертом – родители назвали сына в честь бельгийского принца. Дома мальчика звали Аликом, а уже в Школе-студии МХАТ сокурсники переименовали его в Олега. Новое имя прижилось настолько, что под ним он и вошел в историю театра и кино. Родился будущий актер в поселке Яковлевском Ивановской области. Детство пришлось на военные годы. Отец ушел на фронт, семья оказалась в эвакуации. Олегу пришлось рано повзрослеть: он работал на лесоповале, научился управлять трактором. Но после школы решил, что его будущее связано с те

Субботний эфир «Сегодня вечером» будет посвящен не людям, а вещам. Но таким вещам, которые порой хранят в себе память поколений. Наш выпуск мы посвятили семейным реликвиям, памятным сокровищам, важным талисманам и особенным предметам, которые имеют исключительный смысл и историю для гостей нашей студии. А у вас есть такие особенные семейные реликвии и талисманы? Интересно послушать и ваши истории тоже. И обязательно ждем вас сегодня на Первом!

Сегодня – день памяти Петра Ильича Чайковского. Великого композитора, чье наследие стало неотъемлемой частью мировой музыкальной культуры, а произведения навсегда изменили историю балетного искусства. Его музыка продолжает жить на театральных сценах, вдохновлять новые поколения артистов и находит отклик в сердцах зрителей по всему миру. А еще этой фотографией мне хочется приоткрыть завесу тайны и намекнуть на новости, которыми уже совсем скоро смогу с вами поделиться. Пока же желаю вам вдохновения и чудесных выходных!

Десять незнакомцев приезжают на уединенный остров. Хозяина нет, связи с материком почти нет, а в каждой комнате висит детская считалка. Вскоре гости начинают погибать – один за другим, в точном соответствии с ее строками. Агата Кристи придумала эту историю в конце 1930-х годов. У нее уже были знаменитые сыщики Эркюль Пуаро и мисс Марпл, но на этот раз писательница решила обойтись без них. Некому собрать подозреваемых в гостиной и блестяще объяснить преступление. Десять человек остаются один на один со своими тайнами и страхом. Каждый подозревает остальных, а число возможных убийц с каждой новой смертью уменьшается. Сегодня такой сюжет кажется привычным для психологического триллера. Но в 1939 году Кристи предложила читателям нечто необычное даже для собственного творчества. Она признавалась, что взялась за роман именно потому, что задача казалась почти невыполнимой: десять человек должны погибнуть, но происходящее не должно выглядеть нелепым, а личность убийцы нельзя раскрыть раньше вр

Александра Пахмутова не хотела отдавать свою песню «Нежность» для фильма «Три тополя на Плющихе». Песня уже была известна, ее любили летчики и космонавты, а история деревенской женщины, приехавшей в Москву продавать мясо, казалась композитору слишком далекой от ее замысла. Но режиссер Татьяна Лиознова не собиралась отступать. Она показала Пахмутовой уже снятую сцену: героиня Татьяны Дорониной поет «Нежность», а водитель такси Саша, которого играет Олег Ефремов, молча слушает. Именно его лицо решило все. Пахмутову поразило, сколько чувств сумел передать актер, почти ничего не делая. Она согласилась на использование песни и написала для фильма инструментальную музыку. Позднее эту историю вспоминали с ее словами о том, что согласилась она ради крупного плана Ефремова. Стоит пересмотреть этот эпизод, чтобы понять почему. Ефремов не пытается показать зрителю, как сильно тронут его герой. Он просто слушает. Но по едва заметным переменам в лице становится ясно: песня пробудила в нем что-то оч

Сегодня, 4 ноября, мы отмечаем День народного единства! Россия – многонациональная страна, в которой на протяжении веков переплетаются культуры, традиции и судьбы разных народов. Именно в этом многообразии – наше богатство, а в уважении друг к другу и способности быть вместе – наша сила. Совсем недавно я посетил Музей современной истории России и примерил для себя «виртуально» национальные костюмы некоторых регионов. Невероятно увлекательно поразглядывать каждый из них, и еще больше хочется исследовать, путешествовать и узнавать… В честь праздника захотелось вспомнить два замечательных отечественных фильма, в которых тема дружбы народов раскрывается с особенным юмором и теплотой. «Свинарка и пастух» – история любви девушки из Вологодской области и дагестанского пастуха. «Ширли-мырли» – искрометная комедия Владимира Меньшова о братьях, выросших в разных семьях и культурных традициях. С Днем народного единства!